Pratiquant souvent les sports qu’ils photographient, ils conjuguent une connaissance livres que de l’activité et maîtrise des techniques de prise de vue. Ils sont d’ailleurs souvent novateurs en ce domaine, en important sur le terrain des outils réservés au studio, ou en fixant sur les athlètes et leurs machines des boîtiers et objectifs télécommandés, le tout dans le froid, la chaleur, l’humidité, la pluie, la mer, la neige, la boue, la poussière, le sel, etc
Ils doivent organiser leurs photoshoots, être en contact avec les meilleurs athlètes et leurs sponsors, planifier leurs trips avant de pouvoir appuyer sur le déclencheur, afin d’alimenter la presse spécialisée, et parfois les catalogues des marques. Seule une infime partie des images réalisées pour un article nous parvient, et les supports capables de les mettre en valeur se font rares. Paradoxalement, en même temps jamais leur définition n’a été aussi bonne, les grandes marques rivalisant d’innovations dans la course aux pixels pour maintenant proposer des résolutions uniquement atteintes par de lourds appareils moyen ou grand format, il y a seulement quelques années. Mais il serait bien réducteur de juger de la qualité d’une image uniquement à sa définition. Les « accidents » photographiques, flou, grain, techniques argentiques ou lumières difficiles sont des rendus heureusement encore appréciés par bien des photographes.
La photographie de sport est une des activités les plus frustrantes, car chaque image doit concentrer ce qui se fait de mieux en cadrage, lumières, actions. Autant de paramètres si antagonistes qu’il semble illusoire d’essayer de les combiner en un seul cliché. Et pourtant, chaque nouvelle saison, on reste halluciné par le résultat de l’acharnement de ces maniaques de la meilleure photo. Leur regard sait aussi nous faire partager le lifestyle et l’énergie des à-côtés d’un shoot de sport. Portraits et ambiances d’un spot du bout du monde ou du skatepark voisin, ils doivent savoir transmettre et magnifier ces instants fragiles.
Toutes ces images sont le plus souvent de pures oeuvres d’art. Et ce site est né pour donner un support au niveau du travail et de la sensibilité de leurs auteurs. Imprimées une à une sur des papiers mats certifiés de grande qualité (Epson et Hahnemuehle) par un traceur jet d’encre Epson 7880, ce sont de véritables tirages d’exposition, en série limitée pour le plus haut de gamme, à la tenue des couleurs garantie sur plusieurs décennies. Le choix du papier mat ou satiné permet de bien « rentrer » dans l’image sans être parasité par des reflets. Il permet aussi un superbe rendu en encadrement sous verre. Ainsi, ce n’est pas du poster réalisé à des milliers d’exemplaires, mais de petites séries soignées réalisées à la commande selon une technique qui a gagné ses lettres de noblesse. L’Agence Magnum, le New York Times, et bien d’autres exemples prestigieux proposent des tirages réalisés selon le même procédé.
La photographie s’apprécie d’autant mieux en grand format. C’est pourquoi nous proposons un choix de deux tailles, 40 cm x 60 cm, et 60 cm x 90 cm. Certaines images panoramiques seront proposées en tailles légèrement différentes, voir la description de l’image. Nous proposons aussi deux papiers distincts afin de s’adapter à toutes les bourses. Un papier entrée de gamme Epson Mat Supérieur, en 189 grammes, au blanc éclatant et absolument étonnant en rendu pour le tarif. Et un papier très haut de gamme, Hahnemuehle Photo Rag Satin, en 310 grammes, à la surface légèrement texturée et satinée, combinant l’éclat des couleurs d’un papier brillant et la classe d’un papier d’exposition. Les tirages réalisés sur ce papier d’exception seront en série limitée de 50 exemplaires numérotés par taille de tirage.